浅析肖邦《#f小调波兰舞曲》Op.44

肖邦的波兰舞曲是一首首歌颂祖国的钢琴诗,本文就肖邦<#f小调波兰舞曲>Op.44进行分析.     

浅谈肖邦玛祖卡舞曲的民间音乐基础

肖邦是一位浪漫主义时期的爱国作曲家,被世人尊称为"钢琴诗人"。他的整个创作都与自己的祖国——波兰的民间音乐息息相关,尤其是乡土气息浓厚的玛祖卡舞曲。肖邦在玛祖卡舞曲的创作中把爱国情怀同祖国的音乐、舞蹈等艺术形式以及波兰人民的生活情景紧密地联系在一起,运用波兰民间最常出现的玛祖尔、库亚维亚克和奥别列克三种舞曲形式,并把它们加以高度的艺术化,形成了两种风格类型的玛祖卡舞曲。     

谈肖邦音乐的民族性

通过论述肖邦的创作经历和创作思想,进而阐述祖国是爱国主义音乐家肖邦的音乐创作源泉,并通过两种具有鲜明民族特色的舞曲：波罗涅兹舞曲、玛祖卡舞曲的论述,进一步说明肖邦音乐中所体现出的民族性．     

舞曲探究

我们熟知的最早的舞曲风格可能就是圆舞曲了,出现于18世纪晚期。然而,舞曲的历史决非始于18世纪。音乐的历史有多长,舞曲的历史就有多长。不同的时代产生不同的舞曲,不同的节奏产生不同的动作,新的节奏启发新的动作,所以新舞曲往往刺激了新舞蹈的产生。     

浅谈体育舞蹈教学的三要素

通过查阅相关资料并结合自身教学经验,对体育舞蹈教学中舞曲、舞步、舞伴三者关系做了分析,并针对在练习中容易出现的问题,提出相应的对策,为今后的发展提供参考.     

舞曲与体育舞蹈的关系

体育舞蹈是一种在音乐指导下进行的体育运动,该文对常见的几个舞种的舞曲,进行简明的分析,阐述了舞曲的选择,识别与体育舞蹈的关系.     

浅析《查尔达斯舞曲》的演奏难点及其情感表现

查尔达斯舞曲起源于吉普赛人的民间舞蹈,在匈牙利广为流行,到了19世纪的50、60年代成为匈牙利主要的民间器乐体裁.《查尔达斯舞曲》是意大利作曲家蒙蒂的一首小提琴曲,乐曲前半部分悠扬而舒缓,后半部分是急促的快板,中间经过一次转调,最后又转回原调上结束全曲.该曲被改编成多种乐器的独奏曲目,广为流传.中国演奏家将其移植为二胡独奏曲目,形成了一首极具中国特色的匈牙利民间舞曲,本文以二胡曲《查尔达斯舞曲》为例,对该曲的演奏难点及其情感表现进行探析.     

解析巴赫《法国组曲》

《法国组曲》作与一七二零年左右,在当时的家庭音乐会等私人集会上是最受人欢迎与喜爱的音乐,在现代教学上也具有重要的价值。组曲由四种舞曲构成核心并以同调的方式连结起来,其间又插入了一些规模较小的舞曲,形式丰富多样,音乐优雅、细腻,是一本不可多得的优秀教材。     

世界流行的十大舞曲

当今世界上流行有十大舞曲：《探戈舞曲》、《波尔卡舞曲》、《华尔兹舞曲》、《伦巴舞曲》、《摇滚舞曲》、《玛祖卡舞曲》、《迪斯科舞曲》、《桑巴舞曲》、《波罗涅兹舞曲》、《爵士舞曲》。     

手风琴演奏技术在匈牙利舞曲中的应用研究

匈牙利舞曲是一首具有典型吉卜赛民族风格的乐曲,在曲目中对手风琴的演奏要求极其高,丰富的音乐层次和多重的音节类型需要演奏者具备高超的演奏技巧。笔者以匈牙利舞曲的特点和手风琴的演奏技巧为出发点,探讨如何在该曲目中运用好手风琴的演奏技巧,以期为手风琴的演奏教学提供一些参考意见。     

肖邦b小调玛祖卡舞曲（Op．33No．4）音乐分析

在概括肖邦钢琴作品的创作特点以及玛祖卡舞曲的音乐风格特征的基础上，对其《b小调玛祖卡舞曲（Op.33No．4）》的曲式结构、调式和声、材料发展、音乐构思等方面做了较为深入的分析与研究，剖析了作曲家精湛的创作技巧与奇妙的艺术构思，以助于研究者、演奏者对肖邦玛祖卡舞曲的准确理解与把握。     

黄安伦钢琴作品《序曲与舞曲》演奏技巧探究

黄安伦先生是我国著名作曲家、音乐教育家、指挥家以及音乐社会活动家,《序曲与舞曲》这部作品是"文革"时期当中少有的优秀的原创钢琴独奏作品,本文将从《序曲与舞曲》中的演奏难点及技巧方面进行分析,使得更多的人对这部作品有更深层次的了解并运用到中国钢琴作品的教学之中。     

试论成套健美操的分段教学

健美操是教师进修学校培训体育教师的教学内容.对所要教学的健美操进行分段影响到教学的难度和教学的效果.科学地分段,能够有效地提高教学的质量和教学的效率.     

教学设计《感受舞曲》

年级：职高幼师二年级课时：一课时教学目标：１．让学生了解舞曲及其种类，了解其相关的文化与艺术价值，并以视、听、唱、舞、奏等参与———体验的手法，多方位感受舞曲的曲调、节奏及音乐表现风格。２．通过即兴舞蹈展示，提高学生音乐再创作能力与整体配合协作能力。教学重点、难点：对舞曲音乐表现手段的理解及运用教学准备：１．教具准备：多媒体、课件、钢琴、面具２．教室布置：学生小组围坐，便于讨论教学方法：引导分析法、范例法、启发法、演示法学习方法：学思结合法、观察法、实践法、讨论法运用曲例：《匈牙利舞曲》、《蓝色…     

肖邦《波兰舞曲》op.26-Nr.1的作品分析与演奏技术

弗雷德里克.弗朗西斯克.肖邦,伟大的波兰音乐家、作曲家,他的《波兰舞曲》几乎成为一个时代的象征,充满着鲜明的民族特色和对祖国深切的怀念之情。本文通过研究波兰舞曲起源、改变,以及肖邦投入进该类作品中的大量心血和复杂的情感,在此基础上对《波兰舞曲》op.26-Nr.1进行曲式、演奏技巧的分析,进而更好的挖掘和诠释这首作品所要表达的内涵。     

浅谈肖邦《升c小调波兰舞曲》的创作特点与演奏解析

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是波兰伟大的音乐家,作曲家,他的波兰舞曲是他所有作品中最具有代表性的体裁之一。肖邦的波兰舞曲不仅有如歌的旋律,还有丰富的和声,本文通过对作者的介绍和波兰舞曲的创作背景,对《升c小调波兰舞曲》进行了曲式、节奏、旋律的分析以及演奏解析,从而更好的诠释这首作品所要表达的内容。     

关于"新疆舞曲"的音乐学分析

丁善德是我国杰出的作曲家、钢琴家、理论家和音乐教育家,"新疆舞曲"是其主创阶段的典范之作.文章通过对"新疆舞曲"的曲式布局、和声语言的阐述和分析,从一个侧面使我们更加了解丁先生的音乐内涵.     

德彪西钢琴曲《帕斯比叶舞曲》的踏板运用

德彪西早期创作的《帕斯比叶舞曲》,是在继承古典主义和浪漫主义传统基础上的创新之作,不属于真正的印象主义风格。此舞曲踏板运用十分讲究,作者标注了踏板并加以诠释,以求制造出丰富的音响效果,增加音乐的表现力。     

关于巴赫《恰空舞曲》的分析与变奏研究

《恰空舞曲》是德国作曲家巴赫的旷世之作,在世界上具有非常大的影响力,是一首程式化固定和声的变奏曲目,其和声连续变奏形态是I-V-VI-V,并且在主题速度与演奏时间上没有明确的要求,使得每位演奏家在舞曲后续的变奏呈现出了不一样的风格,要求作曲家能够深刻领悟舞曲的本质,同时也要认识到巴赫的创作逻辑,这样才能演绎出完美的《恰空舞曲》。     

成人分段式教学中引入PBL教学法的思考

成人分段式教学是成人教育中的一个重要组成部分,其教学方法的改革势在必行.本文根据目前成人分段式教学存在的问题和PBL教学法的特点,就如何在成人分段式教学中引入PBL教学法进行了探讨.