传统一在反叛中延续

中国水墨画经过一千多年的发展,已经发展成为了具有很高文化品位,有丰富表现手段成熟的中国特有的艺术表现形式.在水墨画长期的发展历史中积淀了深厚的传统文化思想和丰富的表现技法,而这些传统的思想和丰富的表现技法是怎样产生的昵?回顾历史我们就不难发现,传统不是静止不变的,传统是一个动态和开放的体系,是不断发展和变化的,传统的形成和发展也正是不断更新和演变的过程.……     

谈水墨画的形式语言

水墨画是中国绘画艺术中不可缺少的重要组成部分,以其独特的形式语言借以展现作者的心灵世界。传统水墨画的形式语言始终以笔墨为中心,运用特定的工具,丰富的墨色变化,表现画家的真实情感。近代水墨画在广泛吸收、借鉴多方元素的同时,不断发展完善,在形式语言上多了几分新奇和创造,承上启下,将具有几千年历史传承的水墨画渗透于世人的血液里。     

走进水墨，传承文化，感受生活——儿童趣味水墨画初探

水墨画是中国传统文化的重要组成部分,是我们民族的精华,被称为国粹。传统的水墨画,有一系列的程式化的步骤和技法。直接临摹传统水墨画,会让学生从思想、表现等多方面受束缚,使得学生的作品程式化现象严重,对于学生的艺术表现力,想象力、创造力都会产生不利影响。     

“奇趣型”与“反叛者”

中国书法风格多元,有的富有“奇趣”,有的“反叛”逆行,有的尊古守正,有的创新开拓“。奇趣型”的书法风格具有很强的个人风格,特点鲜明、个性突出,有时也带有一些反叛的特点“。反叛者”又称“逆反型”,是指反叛传统、变法革新,表现出极为突出的个性特点。他们都为中国书法史的繁荣和发展作出了重要的贡献。     

创意水墨画在小学美术教学中的应用

中国传统水墨画气韵生动、意境深远,是中国古典艺术的重要载体。水墨画教学是传承中国传统文化和艺术形式的重要途径,可涵养气质,陶冶情操,提高学生的审美和艺术创作水平。随着新时代中外艺术理念与绘画技法的不断交流融合,创意水墨画应运而生。在创意水墨画教学中,教师引导学生以剪贴、拓印等手工技法,提点画作神韵,可调动学习兴趣;以“撒盐”等肌理技法,丰富创作形式,可启发创新思路;再以古今不同概念类型的水墨作品对比赏析,可促进中国古典绘画美学与现代绘画题材及元素的有机融合。     

浅谈水墨画课堂教学

随着艺术教育的日益完善,水墨画在小学美术教程中的地位也日趋突出。它不仅能培养学生对中国民族传统文化的热爱,增强他们强烈的民族自豪感,而且还能促进学生各方面素质的综合发展。由于水墨画的工具特性(用笔、用墨)、基本技法,临摹一直成为水墨画教学的主要手段。教师设定一个共同的模式标准,让学生去达成,学生面对的是反复的枯燥的技法训练,没有太多的想象,抹杀了他们的创造力,对水墨画的热爱也无从谈起,这种重技法轻创新的课堂教学,对传统文化的普及、传播,产生了     

百花齐放春满园——浅谈多形式的美术教学的组织策略

一、以趣激趣1.笔墨横姿的水墨画——用生活"和出"教材国画是我国的国粹,水墨画是属于国画的一种绘画形式,具有悠久历史。让幼儿从小就接触水墨画,无疑使他们更了解中国传统文化。同时水墨画的技法很丰富,对于教师和幼儿来说都是全新的挑战。陶行知说过:生活即教育,社会即学校。越是贴近于幼儿生活的,越是能     

南达拉尔·鲍斯与中国画

印度绘画大师南达拉尔·鲍斯在他的作品中,表现出西方美术、中国-日本美术、波斯-阿拉伯美术和印度美术等多种艺术交叉混合的特色。鲍斯曾陪同诗人泰戈尔一起访问中国,徐悲鸿接见了他们。鲍斯会见了中国绘画大师齐白石,深切感受齐白石的艺术思想,并开始学习中国水墨画技法和中国文化,取得了显著的成果。鲍斯热爱本土文化,对外来文化广泛吸纳,为探索印度绘画的民族化与现代化做出了积极的贡献。     

中国传统水墨画中的“墨”

中国传统水墨画的历史,从严格意义上来说,始于唐代王维。“画道之中”,水墨为上“开启了中国画与“墨”的渊源。从此。中国画成为水墨画,水墨画即是中国画的代名词。中国画的水墨历经各朝各代的发展和一代代大师的推陈出新、嬗变创造,     

墨中学 墨中乐 ——大班幼儿“流淌法”玩墨游戏的导引实践

水墨画是我国历史悠久的传统绘画艺术之一,由此我们以“墨”出发,让幼儿大胆地玩墨。水墨具有用笔简练概括的特点,作画形象生动,使人喜爱,在世界美术史上都有着崇高的地位。让幼儿学习水墨画,能够训练他们简单基础的水墨画技能和作画素养,提高他们的艺术兴趣,培养学生的观察、审美、思维、创造各方面的能力。水墨画的教学开展,可以让幼儿 们从小接触和了解我们中华民族的优秀传统文化,深切地感受中国水墨画所彰显的文化内涵和历史积淀。     

藤本花卉课征稿(二十一)

正4.新技法的运用中国的写意花鸟画发展至当代,在表现技法上已有长足的进步,极大丰富了中国画的艺术表现力。虽然对这些新技法的出现尚褒贬不一,某些技法的运用也或多或少地走出了中国画的审美范畴,但正是由于历代绘画技法优点的不断沉积,才使中国画的传统得以发展和延伸。传统发展的本身不仅是历史的延续,同时也是个性化优秀技法的凝固。     

试论国画的“水、笔、墨”

在当今历史条件下，国画（即水墨画）与西画相互撞击，其结果推动了传统绘画的飞速发展，提出了一大批近代国画大师。其发展关键是革新了工具的使用，使技法和理论更趋成熟。     

论“光”在李可染山水画中的应用

中国山水画革新的出路在于找出艺术创作中的创新,而那些已经在艺术实践中达到艺术创新的大师们的做法无疑是可以被效法的。"李家山水"画中光的应用是"师从造化的传统"与借鉴的西画相结合的大胆实践,并形成了独特的"李家山水"样式,从而丰富了中国画的审美范畴。只有透彻掌握中国山水画的传统特征,才能在广义"光"的基础上,借鉴西画中自然光的表现技法,实现不失传统意味的艺术创新。     

玩水墨,在传承传统文化中发展幼儿的想象力和创造力

正中国传统水墨画有着独特的技法与审美角度,蕴含着高度概括的形象与独特的审美意境。幼儿通过学习水墨画,可以领悟环境、生活和艺术中的美,体验作画的愉快情感。借助水墨画独特的魅力,引领幼儿走进水墨画的世界,使幼儿幼小的心灵从小受到传统文化的滋养和净化。一、激发幼儿对水墨画的兴趣1.营造浓厚的艺术氛围笔者将活动室的一角布置成水墨画展览区,在墙上张贴了水墨画作品,有人物、动物、植物等。这些作品用简练生动的造     

试探美术创作的审美时代性

主要探讨在美术创作中如何创造审美时代性。认为，美术创作要有进步的审美观点、高雅的审美趣味，要选择具有时代气息的题材，注重内容与形式的先进性、新颖性、创造性，不断创新技法，勇于使用新材料，要敢于、善于超越传统，创造艺术新门类，作品才能在历史的长河中永放光芒。     

小议水墨画教学

水墨画教学在我们当前新课改下的美术课中有着突出的地位,作为中国传统艺术的水墨画,其历史源远流长,水墨画主要通过水和笔墨的无穷变化产生出生动、古朴、简单、概括的艺术效果,那么如何在水墨画教学中正确取舍,使水墨画能跟上时代的节奏,有效地培养学生的创新精神和创造能力,激发学生的求知欲,是当今水墨画教学的新课题.     

工笔画教学中的新发现

对工笔画表现技法问题的关注已是现代工笔画创作的重要特点之一。工笔画技法因素在造型、用线和用色三个方面的实验大大丰富了艺术创造的空间,使中国工笔画具有了超越古代传统的现代形态。     

中国水墨画的“益”与“损”

中国水墨画的“益”与“损”郭建军中国水墨画在它一千多年的发展过程中，逐渐形成了自己独特的观察、构思及表现方法，并从绘画艺术的层面发展为稳定的文化系统。历史上，从事水墨画创作的大都是文人士大夫，他们都具有较高的文化素养，而且大多是集懦、道为一身，这使得...     

水墨画教学的几点体会

几年来,我一直坚持教幼儿画水墨画。水墨画作为祖国传统的绘画形式,是我国儿童极易接受的一种艺术。在教学实践中我有以下几点体会: 一、选材要注意技法的单元性。教师在水墨画教学中除了注意选译那些幼儿熟悉的、感兴趣的,形象生动的以及有明显特征的物体作为幼儿画水墨画的对象外,还要注意技法的单元性。对幼儿来说,所谓技法一般是指用笔的方法。许多物体用水墨来表现时,用笔方法基本上是相     

评《水墨语汇——规则与解构》

<正>随着人类物质文明和精神文明的不断发展,绘画艺术在人类发展过程中以其独特的魅力和特有的风格见证和承载了人类历史的兴衰成败,给人类的发展留下了宝贵的精神财富。同样的水墨画作为中国绘画史上不朽的篇章也见证了中国历史的轨迹。水墨画的发展也从传统走向了现代。自古以来中国绘画爱好者和研究者对水墨画的研究就从未停止过。从墨守成规到激进改革,研究成果丰富多样。由吉林大学出版社出版