多元音乐文化风格形成的差异性

在音乐创作领域中,中西方音乐风格上的差异,除了受到历史传统文化等多方面因素的影响,还存在着创作技法和调式调性上的差异。正确地处理传统音乐文化与现代音乐文化,中国音乐文化与外国音乐文化之间的关系,处理培养审美能力与学习知识技能之间的关系,有益于扩大学生的文化视野,树立多元的音乐文化价值观。     

电子音乐对于传统音乐观念的革新

电子音乐是19世纪以来人类音乐领域的最重要创新.本文简述了电子音乐在技术和观念上的发展历史,并从技术、创作、文化、产业和教育五个方面总结和评价了电子音乐对传统音乐的革新.     

洪泽湖流域民间音乐文化融合现代音乐文化要素的研究

洪泽湖流域民间音乐文化的发展历史渊远流长,在传承与发展的过程中,需要创新实践,需要融合现代音乐文化要素。在阐释洪泽湖流域民间音乐文化融合现代音乐文化的理念的基础上,系统分析洪泽湖流域民间音乐文化融合现代音乐文化的方式,提出洪泽湖流域民间音乐文化融合现代文化要素的路径。     

晋剧音乐素材在现代歌曲创作中的应用研究

本文旨在研究传统晋剧音乐素材在现代歌曲创作中的应用。简要介绍了晋剧的源流及现状,分析了晋剧唱腔的主要特点;介绍了我国作曲家应用晋剧音乐素材进行创作的已有成就并作重点作品分析;展示了本人尝试使用晋剧音乐素材的部分创作成果。通过这项研究,力图使传统与现代、民族风格与时代精神相结合,创作一批能得到广大人民群众尤其是青年喜爱的优秀歌曲作品,为民族戏曲音乐的研究与应用开辟新的途径,对民族音乐文化的传承与发展作出有益的贡献。     

现代城市文明背景下传统音乐文化的功用探析

本文所指的传统音乐文化是区别于现代流行音乐文化的包括传统民族音乐在内历经时代更替而保留和传承下来的优秀的音乐文化典范。文章从现代城市文明与传统音乐文化关系构建入手,从"人"出发,从人的情感、情商、创新意识与能力、心理健康和人际关系的培养等方面论及了传统音乐文化的功用,提出在当下创建城市文明的社会背景下,传统音乐文化应是现代城市文明发展的一条重要路径。     

音乐教学中传统音乐文化的弘扬与传承——评《中国少数民族传统音乐研究》

伴随着社会的发展,人们的物质生活水平逐步提高,对精神文化生活的需求也愈发增强。传统音乐文化拥有国外音乐文化无法比拟的厚重历史和文化魅力,是我国音乐文化教育的基础,为我国高校音乐教学提供了理论支持。关于在高校音乐教学中如何弘扬传承音乐文化,《中国少数民族传统音乐研究》一书给出了许多思路和方向。     

民间音乐与传统音乐的比较性研究

我国的民族音乐,是一个包容面很广的概念范畴.它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐.也就是说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算作中国的民族音乐.本文比较了民间音乐和传统音乐的不同,分析了二者之间的差别,提出了相关看法.     

筝曲《长相思》的创作特点及音乐意象分析

王建民先生是我国一位现代作曲家,谱写了许多优秀的作品,尤其是创作了许多民族器乐,为民乐的发展做出了很大贡献。在多元文化的大背景下,王建民先生以传统的音乐文化为基石,汲取国外的创作手法、演奏技巧、表现形式等,形成了自己独特的风格,使我国的传统音乐能够得到较好的继承与发扬,使更多的人体会到传统音乐文化的魅力。筝曲《长相思》是王建民先生的一首代表作,对这首乐曲音乐方面的分析、音乐意象及其层次结构方面的分析,可以深度地了解这首乐曲,从而深刻体会到王建民先生的筝曲中所具有的时代精神。     

古琴音乐文化对现代音乐教育的价值和启迪

古琴是我国古代音乐的代表,蕴含着传统文化的精髓,但在当前却逐渐衰落,因此必须对现代音乐教育进行反思,同时加强对古琴音乐文化的研究,来指导现代音乐教育。本文从融合传统哲学、转变音乐思维方式、文化性、民族特色、吸收借鉴外来音乐五方面,分析了古琴音乐文化对现代音乐教育的启迪。     

论古典音乐与流行音乐渗透的必然性

我们只有将现代音乐、流行音乐置于历史的、世界的大背景下,从文化学角度分析近年音乐文化的层次、风格,探讨古典音乐与流行音乐、中国音乐与西方音乐之间交互影响渗透的关系,回顾我国流行音乐的发展过程,才可能提出和把握以传统为源头,以世界为舞台,创造新的既具民族精神又能溶于世界文化潮流的新的中国音乐文化。     

我国传统音乐在高校的存在方式

传统音乐,是一个民族的历史文化,也是一个民族音乐思想的集中体现。随着世界多元化发展,各个国家之间的交流与日俱增,但一些传统文化却逐渐式微。且近年西方音乐在我国广为流传,进一步影响了我国传统音乐的发展。为了使我国传统音乐能够可持续的传承与发展,本文通过对我国传统音乐在高校的存在方式进行分析,进而对如何在各大高校发展传统音乐进行思考。     

浅论儒道“和”之音乐思想对中国传统音乐文化的影响

通过“对古琴音乐文化的影响”,和“对佛教音乐文化的影响”来审视我国传统音乐的文化背景 ,从静态和动态两方面阐述了历史各时代的文化背景 ;儒、道的“和”之音乐思想对中国传统音乐文化影响至深。阐述了我国古代“和”是一音乐的最高审美标准     

试论五台山佛教音乐的新发展

五台山佛教音乐源远流长,已经凝聚成历史的活化石。当前,面对文化大发展、大繁荣的历史契机,以"北方佛乐"著称的五台山佛教音乐的生存与发展面临诸多困境。关注、调查、搜集、整理五台山佛教音乐,传承、创新和发展五台山佛教音乐是民族音乐工作者的历史使命。一要坚持传统佛教音乐的系统传承;二要提倡传统佛教音乐的创新发展。     

现代音乐作品分析——评陈永华《第三交响曲》

《第三交响曲》是香港作曲家陈永华在加拿大修读博士学位课程的作品,作曲家当年身在海外求学,在积极学习西方现代音乐技术的同时,依旧探索中国现代音乐创作,并在创作观念与美学倾向上都体现出了对中国传统文化的依恋和寄托。对此类作品进行细节性"内部"分析,对我们认识现代世界多元文化对中国现代作曲家的影响,梳理西方现代音乐与中国传统音乐的关系,了解作曲家成长轨迹等,均具有重要意义。本文对这首交响乐作品的体裁、结构、旋律、音响、曲式等方面进行分析,以此促进我们对中国现代音乐发展的思考。     

诗乐一体 相得益彰

正中国是具有五千年悠久历史的文明古国,有着深厚的文化传统,古诗词是中国古老文化的象征,是中华民族最宝贵的文化遗产,是我国传统文化中的瑰宝。将不同风格的音乐与古诗词融合在一起,进行二度创作,能够使两者有机融合。为古诗词增添音乐的旋律,为音乐赋予古诗词的内容。这样既能使学生在情境中感受古诗词的博大精深,又能使学生在演唱时体味音乐旋律的精彩,可谓一举多得。一、以情入境,激发学生对古诗词的热爱     

手风琴音乐文化发展状况及其特征研究

手风琴音乐是现代音乐中重要的组成部分,手风琴音乐的特征可以反映出当代文化艺术发展的趋势,并且手风琴音乐是我国近现代音乐历史上一个重要音乐文化现象。手风琴从20世纪初传入我国,就成为了一件大众化的乐器,深深融入群众社会音乐生活,以其携带方便、音色优美等特征受到广大人民群众广泛的喜爱,因此本文分析了手风琴音乐的发展历史、教育发展和手风琴音乐文化的特征,对手风琴音乐文化的研究有重要意义。     

中西合璧 立足超越——试析朱践耳五重奏《和》

《和》是1992年朱践耳先生基于现代音乐观念创作的一部五重奏作品,作曲家在《和》中将古、今、中、西的思维、技法、观念相融合,既发扬传统,又超越传统;既取法现代,又超越现代。本文从文化内涵、音乐语言特色和音乐技术应用、音乐结构、风格特征等几个方面对这部作品进行分析,力求对这部具有个性和现代意识的中国作品有一个新的审美认识。     

当今蒙古族音乐的传统内涵与现代演绎

在漫长的人类历史发展长河中,中华民族创造了绚丽多姿、各具特色的传统文化,使我们生活的世界异彩纷呈。21世纪,随着经济的快速发展、文化产业的繁荣,为当今文化的发展创造了条件,也使传统文化的生存和发展面临前所未有的挑战,原有的传统文化在新的理念、形式的冲击下,出现新的发展趋势,而音乐作为传统文化中的重要组成部分,必然也会产生新的发展格局和演进,而正是这种发展趋势引起人们对本民族的音乐发展道路有了全方位的认识和更加理性的关注。本文以当今蒙古族音乐的传统内涵与现代演绎为切入点,探讨当今蒙古族年轻一代音乐人创作特点,从而对蒙古族音乐的新发展趋势所带来的影响和社会价值做出解析。     

高中音乐教学中融入传统文化的探究

随着教育的不断发展,素质教育理念已经逐渐融入高中教学当中,音乐教学作为培养学生良好审美情操,使学生具备良好综合素养的重要教学学科,教师应当不断完善与创新教学模式,提高学生对音乐学习的重视程度。在高中音乐教学中融入传统文化不仅是对我国传统文化的一种传承形式,还能够使学生具备一定的民族精神,形成具有自身特色的音乐形式和音乐理念,教师应当注重传统文化对高中音乐教学的重要意义,采取积极有效的教学措施,提高高中音乐教学质量,更好地传承与创新我国传统文化。     

论传统音乐在当代的价值与意义

传统音乐作为中国固有的音乐文化形式,始终相伴于中国人的历史文化演进,传统音乐具有其特殊文化功能,它扎根于中国文化的语境中,服务于中国人的日常生活。近现代以来,传统音乐逐步走向衰落,其固有的文化价值在当代有何意义,文中分析传统音乐在当代所具有的文化价值,探寻其中蕴藏的时代意义。