高师音乐理论教学改革之多元文化思考

多元文化音乐教育是全球文化发展的产物,是世界音乐教育的发展趋势,作为世界音乐教育一部分的中国高师音乐教育亦朝着多元文化音乐教育方向发展。音乐理论是中国高师音乐教育课程的重要内容,本文就多元文化音乐教育观念对中国高师音乐理论课程建设的影响加以分析,并从课程设置、教学内容、教学方法三个层面,探索在高师音乐理论教学改革中突出多元文化音乐教育观念的多种方式。     

音乐人类学与高师音乐教育

随着音乐人类学的发展，其主要理念现已渗透到国际音乐教育中，但在我国的高师音乐教育中，人们对音乐人类学这一学科还比较陌生。音乐人类学主张把音乐作为一种文化来研究．它既研究音乐的“声音、概念、行为”（梅里亚姆），也研究与此相关的各种文化。其对我国高师音乐教育的启示是：树立音乐价值平等观，注重中国传统音乐教育，发展多元文化的音乐教育．     

在高师音乐教育中应开设"室内乐"课

“室内乐”在不同的时代和条件下有其不同的意义。在高师音乐教育中开设“室内乐”课不但可以提高学生对多声部音乐的表演能力，全面提高学生艺术修养，优化高师音乐教育的外部环境，增强艺术实践环节，而且可以使学生接受更多的通才教育，从而增强适应社会的能力。“室内乐”课的开设必将为高师音乐教育注入新的活力。     

多元文化音乐教育观与高师视唱练耳教学改革

多元文化音乐教育是全球教育的热点之一。从多元文化音乐教育理念的阐述入手,论证在高师视唱练耳课程中实施该理念的必要性和可行性,由此提出在多元文化音乐教育理念指导下高师视唱练耳课程的发展设想。     

高师音乐教育如何适应"新课标"

高师音乐教育是培养基础音乐教育师资的摇篮，全从学习“新课标”出发，分析高师音乐教育现状及存在的一些问题，阐述高师音乐教育应该如何适应“新课标”；从认识“新课标”、学习“新课标’’的思想、理念出发。继而探讨如何培养高师生的各方面能力以适应“新课标”的需要；根据“新课标”对教师的新要求提出高师音乐教育的新思路。     

云南少数民族地区高师音乐教育专业教学改革探究

旨在探究少数民族地区高师音乐教育专业培养模式和培养方案与区域性民族音乐文化传承的关系;据对云南高等师范院校音乐教育专业的培养模式和培养方案的粗略调查结果显示,目前云南少数民族地区高等师范院校音乐教育专业的音乐教育教学模式和培养方案仍采用传统的西方音乐教育体系,且未及时地将地方传统民间音乐文化的资源及挖掘整理的成果吸收转换到教学中。针对此现状,从云南高师院校音乐教育的教育理念、教学内容、教学手段等方面入手,谈及云南高少数民族地区高师音乐教育专业的教学改革,从而探究少数民族地区高师音乐教育专业培养模式和培养方案与区域性民族音乐文化传承的关系。     

"成人"的教育宗旨与高师音乐课程改革

当前高等师范院校的音乐教育课程设置较多的是一般音乐专门院校的“缩版”。对于培养旨在从事青少年艺术技艺与艺术情感合一的艺术教育者来说，这种课程有着显著的不针对性和不适应性，高师音乐课程改革迫在眉睫。新的高师课程设置，必须突出“成人”的教育宗旨，强调知识的体系性和学习的渐进性。因此，“板块式”、“学段式”是高师新课程设置的主要原则和方向。     

高师音乐教育中民族音乐文化的传承

音乐教育具有重要的文化传承价值。高师音乐教育专业的培养目标是合格的中小学音乐教师,在民族音乐的传承中,高师音乐教育起着承上启下、举足轻重的桥梁作用,其教学的质量与偏重直接影响到基础教育的教学质量与方向,影响到中国民族音乐的继承与发展。     

对高师民族音乐教育现状的思考

民族音乐是优秀的文化资源，而高师理应是传承民族文化的“活性文本”，但传统的音乐教学模式和教学改革却写中上学音乐教育的要求不相适应，这一现状严重阻碍了高师民族音乐的发展。因此要尽快更新音乐教育观念，加强民族音乐教育，强化师资队伍，使高师音乐教育的改革与中小学音乐教育相适应，为培养合格的基层教师做出贡献。     

中国高师音乐教育如何注重“民族性”

高师音乐教育是传承和发展民族音乐文化的重要途径.然而当前,我国高师音乐教育受“欧洲音乐中心论”的影响,形成了“重西轻中”的音乐教育模式,既不利于高师多元化音乐教育体系的构建,也不利于学生民族音乐观念和民族文化意识的培养.为此,必须加快高师音乐教育模式改革,使其体现明显的“民族性”.本文从阐述中国高师音乐教育注重“民族性”的重要意义入手,对高师音乐教育现状进行剖析,进而在此基础上提出高师音乐教育注重“民族性”的建议,旨在促进中国高师民族音乐教育事业的持续发展.     

音乐教育在大众音乐文化发展中的职责与任务

伴随着大众音乐文化的蓬勃兴起,音乐教育在大众音乐文化发展进程中的地位与作用日益凸显。大众音乐文化的健康发展离不开音乐教育,音乐教育也不能脱离大众音乐文化的发展轨迹而躲进自我欣赏的＂象牙塔＂,两者相互融汇,互相促进。音乐教育在大众音乐文化发展进程中责无旁贷地承担起了传授知识、培训技能、正确引领、提升水平等职责与任务,这对我们正确认识大众音乐文化对学校音乐教育的影响,以及如何在音乐教学过程中整合各类音乐资源,调整教学结构,提高学生审美意识、培养大众积极健康的音乐欣赏心理等,都有一定的帮助和促进作用。     

论欣赏教学中音乐形象的多义性

音乐欣赏是音乐学科中的重要内容，它对培养学生正确的审美意识，塑造高尚的世界观和良好的道德情操起着潜移默化的作用。但是，对音乐欣赏教学中音乐形象的讲解，长期以来众多的教师各执一词，深感困惑和棘手，本文从音乐音响本身和音乐音响产生的过程上论证了音乐形象的多义性特点，并以此论证为基础，阐述了音乐欣赏教学的三个阶段。     

"胡乐"的涌入与隋唐音乐的发展

中华文明的发展是一个各民族文化不断交流、融合、创新和发展的过程。中国古代音乐的发展亦是如此，特别是在隋唐这一举足轻重的历史时期。唐代在各方面都是兼容并蓄的，在音乐上，唐人以博大的胸怀接纳了其他各民族的歌舞音乐，并与本土音乐融合，出现了许多新型音乐，使我国的歌舞音乐进入了一个更高的层次。另外大量西域乐器的涌入，使中国乐器出现了百花争艳的局面。西域调式进入中原，给有着几千年历史的中国传统调式注入了新鲜血液，并为后世音乐的发展奠定了基础。     

浅论民族音乐在音乐教育中的地位

世界的音乐文化就是世界上各民族音乐文化的总和，没有各民族各具特色的音乐文化，世界的音乐文化就成了无源之水。因此，在一定程度上掌握了不同的民族音乐，就能使人们更加深入地认识自己的音乐传统。     

关于高师声乐教学中唱法选择的讨论

本文中,笔者就高师声乐教学的实践与高师音乐专业的生源状况,结合中小学音乐教学对人才需求的实际情况,对高师声乐唱法选择展开讨论,认为在高师声乐教学中,引入通俗唱法,将其与美声唱法、民族唱法并列,对于当前的高师声乐教学本身与我国基础音乐教育的发展都是必要的,在具体的高师声乐教学中具有可行性。     

有效利用民族音乐资源开展幼儿园音乐教育

民族音乐是幼儿园开展音乐教育时应予以高度重视与有效利用的重要教育资源.幼儿园在收集民族音乐资源时应遵循民族性、趣味性、教育性、适宜性等原则.在运用民族音乐资源时,应注意做好前期准备工作,将游戏和教学相结合,将音乐教育和其他领域教育相结合.     

音乐在中国传统审美中的地位

音乐自原始巫礼到先秦的乐教,经汉唐盛世的大量胡乐的传入,在中国传统审美中的作用长盛不衰。文章主要从中国古代浩如烟海的史料中选出一些有关于音乐的例子,简要说明音乐在中国传统审美中不可忽视的作用。     

论我国传统音乐雅俗交融的发展趋势

阐述了随着人类的发展，社会的进步，其中音乐的雅俗关系成为令人注目、关心的话题。雅乐与俗乐既相互对立又相互渗透，一个具有民族特点的雅俗共存的格局将是现代音乐发展的趋势。     

至乐自然——论《庄子》的音乐美学思想

《庄子》的音乐美学思想应概括为“至乐自然”。“至乐自然”是《庄子》评判音乐美的标准。美好的音乐有籁乐、至乐、天乐;不好的音乐有失性之乐、屈礼之乐、不适之乐。“至乐自然”反映了《庄子》对音乐本源的认识,音乐是“道、心、物”三位一体的产物。“至乐自然”规定了音乐“和”的功能。“至乐自然”肯定“有声”、“人为”之乐。“至乐自然”揭示了音乐审美的心理活动历程。庄子是道家音乐的伟大旗手。     

音乐欣赏在音乐教育中的作用

音乐欣赏教学是音乐教学大纲规定的一项重要内容,是音乐教育的重要组成部分,它不仅能使学生了解一些优秀的音乐作品,还能丰富学生的想象力,开发学生的创造力,陶冶情操.在培养学生的审美能力上,具有举足轻重的作用.